La línea de entretenimiento casual de Electronic Arts, comparte nuevos detalles en relación a Monopoly, este el primer juego de Hasbro en convertirse en videojuego, estará disponible para plataforma Wii, Xbox 360 y PlayStation2, así como para teléfonos celulares. El videojuego está inspirado en el esperado juego de mesa de Hasbro “Monopoly Here & now: World edition game”.

Monopoly, el videojuego, está bajo desarrollo y se espera esté listo para este otoño, así como el lanzamiento mundial de la última edición del juego de mesa.

Monopoly se reinventa a sí mismo y nos presenta este clásico ahora como un videojuego accesible para jugadores de todas las edades con diferentes niveles de habilidad. La nueva edición digital del juego permite participar a cuatro personas de manera simultánea, involucrando a toda la familia. Todos formarán parte de la diversión.

El modo de juego es rápido y ágil, esto permite a los jugadores tomar las riendas a través de las ciudades más importantes del mundo. Los jugadores contarán con sus pasaportes, y conforme se desarrolle el juego, podrán ir desbloqueando nuevos elementos. Con Monopoly podrás retar a tus familiares en los mini juegos, escapar de la cárcel y robar el motín.

Juega en modo individual o en modo multijugador, completa los retos y vence a toda tu familia.

“EA está llevando el juego de mesa de Monopoly a una segunda etapa de vida, como nunca antes lo hubiéramos imaginado” comento Chip Lange, vicepresidente y gerente de la línea casual de EA. “hemos acelerado el ritmo del juego, es más dinámico y mucho más ágil, además hemos añadido minijuegos interactivos. Monopoly definitivamente es diversión asegurada para toda la familia, es diversión sin fin”

“El otoño de este año, promete ser realmente emocionante para los fans de Monopoly en todo el mundo” comentó Mark Blecher, director general de Hasbro Digital Media and Gaming.

“EA ha hecho un trabajo enorme reinventando al juego de mesa más popular, el videojuego contiene nuevos elementos pero mantiene la esencia de lo que es Monopoly. Tirar los dados y avanzar por el tablero no volverá a ser lo mismo”.

Por Fernando López

El pasado 6 de abril murió el gran actor Charlton Heston, el conocido Coloso de Hollywood. Heston, conocido por ese mote principalmente gracias a su intervención en películas de corte bíblico tan notables como Los Diez Mandamientos y Ben-Hur, fue responsable también de protagonizar tres películas señeras para el género de la ciencia ficción, El Planeta de los Simios en 1968, El Último Hombre en 72 y Cuando el Destino nos Alcance en 73.

La primera, El Planeta de los Simios, basada en la novela homónima del galo Pierre Boulle y según se sabe impulsada por el propio actor, es una adaptación un tanto libre del texto original, la cual desde su estreno se colocó como un referente imprescindible para filmes posteriores y además tiene el honor de haberle arrebatado el famoso Oscar de la Academia por mejores efectos de maquillaje a la mismísima 2001 Una Odisea en el Espacio, pues los miembros argumentaron que los antropoides de ésta eran verdaderos cediendo la estatuilla a los changos malhechos del filme protagonizado por Heston.

Como fuere, El Planeta de los Simios, pasó a la historia como una película muy influyente para el género y en su momento tuvo mucho éxito con su propuesta sobre confrontar al ser humano reducido a un animal y lo que él considera inteligente y civilizado. Incluso se le realizaron cuatro secuelas en las cuales se cumplió al pie de la letra que cada una resultara peor, mucho peor, que la anterior; Heston sólo participó brevemente en la segunda y su papel como el coronel Taylor perduró como algo de lo mas conocido dentro de su ya de por sí respetada carrera, aunque años después tuvo una anecdótica aparición en la horrorosa segunda versión realizada por el excéntrico Tim Burton.

La segunda, The Omega Man, en español ha tenido varios nombres dependiendo de la latitud, en España fue El Último Hombre Vivo, en México El Último Hombre, etc., y es simplemente una adaptación de la clásica novela de Richard Matheson, Soy Leyenda, de la cual muy recientemente se hizo también una nueva versión, ésa sí homónima.

La de Heston aunque tradicionalmente ha sido bien vista por la crítica con sus referencias sociales, culturales, religiosas y su ascetismo dizque muy cinematográfico (en realidad las limitantes se debieron a la falta de presupuesto pues desde el principio se le veía poco potencial), en su época logró una malísima respuesta económica. Lo cierto es que es un poco muy austera, aburrida, como suele suceder quedó por debajo del texto original y puede considerársele interesante a secas.

La tercera, Soylent Green, inspirada en el clásico libro de Harry Harrison, ¡Hagan Sitio! ¡Hagan Sitio! (Make Room! Make Room!), es también muy popular entre los adeptos al género. Ésta es la historia de lo que sucederá cuando lleguemos a un catastrófico exceso demográfico en el planeta y el primer gran problema sean los alimentos, por ello su título en español Cuando el Destino nos Alcance. Cabe destacar que también es una adaptación libre del texto de Harrison, quien por su parte sólo satirizaba las altas tasas de población, mientras la película protagonizada por Heston se impuso como todo un terrorífico dramón de ciencia ficción.

Así, Heston falleció, dejando tras de sí el legado de haber participado en tres filmes del género sin grandes despliegues técnicos ni efectos especiales revolucionarios pero con mucho contenido humanístico, y por esos méritos consiguieron el status de ser consideradas de las primeras películas modernas de ciencia ficción.

Descanse en paz Charlton Heston.

Electronic Arts y Warner Bros. preparan Harry Potter y el Príncipe Mestizo

Los fanáticos de la saga podrán revivir toda la acción del filme en el nuevo videojuego

La línea Casual de Electronic Arts junto con Warner Bros entretenimiento interactivo, anunciaron que el videojuego de Harry Potter y el príncipe Mestizo, basado en el sexto libro de la autora J.K Rowling,  está en pleno desarrollo y será a finales de este año cuando esté a la venta, coincidiendo con el lanzamiento del filme.

“Creemos que Harry Potter y el príncipe Mestizo, aporta mucho a los videojuegos que están basados en una película” comentó Harvey Elliott, director de EA Reino Unido, sede  de la franquicia Harry Potter.

“tendrá como base, la misma tecnología que fue utilizada en los juegos anteriores, pero ahora con un enfoque particular en el control del Nintendo Wii, el equipo está trabajando de manera muy cercana con los creadores del film, para desarrollar una experiencia única de juego, totalmente interactiva, donde el jugador entrará de lleno en la historia, la acción y la emoción de esta sexta entrega de la película”

“Trabajando de la mano con EA, estamos buscando entregar a los fanáticos un videojuego más que convincente, que capture la magia visual de la película” comentó Scout Jonson, vicepresidente del departamento de entretenimiento interactivo de Warner Bros. “Con Harry Potter y el Príncipe Mestizo los jugadores experimentarán, el videojuego más auténtico y real”.

En esta sexta entrega, Voldemort está cada vez más cerca, tanto del mundo muggle como del mágico, por lo que Hogwarts no es el lugar seguro que solía ser. Harry sospecha que el peligro se encuentra dentro del mismo castillo, pero Dumbledore está más interesado en prepararse para la batalla final que está cada vez más cerca. Juntos; Harry, Dumbledore y un viejo amigo de éste; el Profesor Horace Slughorn, quien parece tener información crucial para todo esto, trabajarán para encontrar la manera de detener a Voldemort.

Mientras tanto, los estudiantes serán atacados por otro adversario: la adolescencia. Harry se siente cada vez más atraído a Ginny, pero también su rival Dean Thomas.

Lavender Brown ha decidido que Ron es el chico para ella. Y también está Hermione, quien se empieza a poner un poco celosa con todo esto.

El amor y la tragedia están dentro de Hogwarts, el castillo no volverá a ser el mismo.

En el juego, los jugadores regresan al castillo de Hogwarts para ayudar a Harry a sobrevivir el sexto año. Tendrán la posibilidad de participar en diferentes retos de magia, mezclar ingredientes para crear pociones e incluso montar una escoba y ser el capitán de Gryffindor en el Quidditch.

Harry Potter y el Príncipe Mestizo será desarrollado por EA Bright Light Studio, estará disponible para Wii, PLAYSTATION®3, Xbox 360™, PlayStation®2, PSP® (PlayStation®Portable), Nintendo DS, Windows PC, Macintosh y dispositivos móviles.

Su lanzamiento será a la par de la película este otoño.

Dirigida por: Marco Kreuzpaintner
Con: Kevin Kline, Alicja Bachleda-Curus, Paulina Gaitan, Kathleen Gati, Pavel Lychnikoff, Anthony Crivello, Linda Emond, Zack Ward, Kate del Castillo, Cesar Ramos
País: Estados Unidos
Año: 2007

Por Rubén Armenta

En la Cd. de México, una red organizada de trata de blancas secuestra a una joven polaca y una niña mexicana para llevarlas a E. U., siendo seguidas por el hermano de la segunda y un policía estadounidense que intentan rescatarla.

Por fin una película toca de lleno el difícil tema del tráfico sexual de niños y niñas en la actualidad.

Inspirada en un articulo del New York Times, el famoso Ronald Emmerich –director de los taquillazos Stargate, ID4, y las recientes El día después de mañana y 10.000 a.c. – produce esta cinta que sale completamente de su línea habitual, designando como director al su paisano alemán Marco Kreuzpaintner, quien dirige la cinta con un equipo multinacional.

El filme es muy creíble debido a las locaciones, -en el centro histórico del D. F, la Merced, y E. U.- a los personajes y al escabroso tema. La trama es buena, con la crudeza de la situación –las chicas secuestradas pasan el infierno en lo que son llevadas de la Cd. de México a Nueva Jersey- en donde se denuncia y subrayan las redes de peredastría y mafia organizada que operan en todo el mundo.

Por otra parte, las actuaciones son de primera, teniendo a Kevin Kline –único actor famoso que aceptó salir- como el policía en búsqueda de su hija, haciendo un papel diferente a los que acostumbra: tranquilo, amable y dolido, con gran fuerza; los mexicanos Cesar Ramos y Paulina Gaitan, desconocidos pero estupendos, Marco Perez – de Amores Perros- como el padrote, y hasta Kate del Castillo, en un pequeño pero crucial papel.

Por otro lado, la cinta se estrena después de un año de su exhibición en E. U. (donde la crítica la atacó, quizá por no gustar E. U. ver su lado oscuro dentro de su mismo territorio) y en Europa (donde fue un éxito y bien recibida).

Por cierto, que se dice que el gobierno mexicano no dio apoyo a la película por “concentrarse en la campaña del narcotráfico”.

Por cierto, fue muy malo y pésimo el título en español, “crimen sin perdón” ya que originalmente es Trade: welcome to America como comercio en intercambio, y confunde mas (siendo que una película llamada The Woodman le pusieron Crimen imperdonable) y no dice nada realmente del film, faltándole el respeto a la película.

Teniendo quizá solo a discusión el final, la película es dura pero muy bien hecha, y por lo tanto estupenda, que además quizá cambiará la visión del espectador sobre el negocio sexual.

Por Fernando López

El no muy conocido guionista y director Peter Berg, quien en este año realiza su primer acercamiento a la ciencia ficción con el filme Hancock con Will Smith, ha sido anunciado como el encargado de llevar a cabo una nueva adaptación a la pantalla grande de la epopéyica novela Dune de Frank Herbert a través del estudio Paramount Pictures

Dune no es otra cosa que de acuerdo a críticos y adeptos al género la mas grande novela de ciencia ficción escrita hasta la fecha. Fue tal el impacto que tuvo en la carrera de Herbert que opacó a prácticamente todo el resto de su obra, excepto a las consecuentes secuelas que le escribió.

En 1999, Brian, el hijo de Frank y quien ha hecho una discreta carrera como autor del género, junto con su amigo el mas conocido y experimentado Kevin J. Anderson comenzaron la publicación de una serie de precuelas de Dune logrando buena respuesta del público.

Como sea, ya en 1984 el director de culto David Lynch realizó una película basada en la original novela Dune vía el estudio Universal y bajo la producción de Dino de Laurentis, con un reparto cuidadosamente escogido, un fastuoso diseño de producción, una millonada invertida en su realización aún y cuando para reducir costos se filmó en México, pero obteniendo una pésima recaudación.

Tiempo después, Lynch reveló que incluso tenía listos los guiones para las que serían la segunda y tercera partes, sin embargo con tan malos resultados su particular visión del Universo Dune quedó en una curiosidad de videoclub y el único verdadero fracaso de su carrera, aunque cabe destacar que el director siempre renegó de los cambios forzados por el estudio; lo cierto es que el primer defecto de su filme son sus tan sólo dos horas y media de duración, cuando el libro da para por lo menos dos películas

Mas recientemente, se produjo en el 2000 una miniserie televisiva basada en Dune, y en 2003 esta vez sí su secuela inspirada en la segunda y tercera novelas, algo mas apegadas a la obra literaria pero mas limitadas en recursos técnicos y además poco difundidas fuera de los Estados Unidos.

Así, ahora tras las sendas adaptaciones de El Señor de los Anillos y el auge de otras como las Crónicas de Narnia, se han animado a llevar a cabo una nueva película de Dune. Cabe mencionar primeramente que el también actor Peter Berg no es ni de cerca el nombre mas conocido de la industria y menos del género, pese a ello lo que hasta el momento se maneja en la prensa es que su adaptación pretenderá ser fiel al texto original del buen Frank.

Sobre ésta nueva película aun no hay nada concreto, ni reparto o fecha de estreno, sólo que el productor será Kevin Misher, quien estuvo involucrado en La Momia y El Rey Escorpión de Stephen Sommers y también ya ha trabajado antes con Berg.

La influencia de Dune en la televisión y el cine de ciencia ficción es notable, baste mencionar los elementos de ella presentes en películas como Star Wars, Matrix, o en series como He-Man y los Amos del Universo. Por otro lado, su importancia dentro del género es tal que únicamente la obra Fundación de Isaac Asimov (la cual por cierto no ha encontrado hasta ahora ningún tipo de adaptación) se considera de su mismo nivel.

Dune es la historia de una futura humanidad en la cual ha habido un retroceso político y se ha establecido una nueva sociedad feudal, donde unas cuantas familias gobiernan sistemas planetarios enteros bajo títulos nobiliarios como ducados, baronías, condados, archiducados y vizcondados, todos regidos por un Emperador; además, la informática está prohibida por la religión ecuménica y sólo a través de entrenamientos especializados se pueden hacer cálculos complejos, todo por seres humanos.

El imperio basa su economía y su existencia misma en la Especia, la cual sólo se produce en el inhóspito Arrakis, el planeta llamado Dune; codiciado y despreciado por los nobles y las escuelas sectarias. Dune será el escenario de una sucia traición perpetrada por la Casa Harkonnen y el propio Emperador en contra de la Casa Atreides, lo cual desencadenará sucesos mas allá de todo control y surgirá un nuevo Mesías y Mártir.

Obra capital para el género, esperemos a ver que puede hacer Peter Berg por ella.

Dirigida por: Joe Menendez
Con: Fernando Colunga, Miguel Varoni, Saúl Lisazo, Ivonne Montero, Gabriel Soto
País: Estados Unidos
Año: 2007

Por Rubén Armenta

En la comunidad latina en E. U., dos amigos ladrones se asocian para robar el gran botín de un vendedor televisivo estafador, reuniendo a un excéntrico equipo.

Esta película hecha por la comunidad latina de Estados Unidos, esta hecha con un propósito enteramente comercial pero por lo mismo garantiza el entretenimiento.

Aunque casi todos los actores son televisivos telenoveleros, -nuestro paisano Colunga, el argentino Lizaso y el colombiano Miguel Varoni, de Pedro el escamoso- se nota que se divirtieron filmando la cinta, beneficiándose del cambio de ambiente.

Realizado por equipo latinoamericano diverso, el film es sin duda entretenido y divertido, aunque sea sospechosamente parecida a La gran estafa 1, 2 y 3 (que uno de los ladrones es viejo conocido del villano, que a su vez es conocido, egoísta y soberbio, que el equipo sea tan extravagante, que el plan salga a la perfección, y que hasta huelga haya, como que ya es mucha coincidencia).

Las situaciones son absurdas, desde que un equipo de marginados hagan tan buen equipo –y que tengan tan buen cuerpo dedicándose a lo que se dedican-, que un vendedor de piratería de tercera sea tan listo, pero no obstante, el resultado es divertido por las caracterizaciones de los actores, sobresaliendo Ivonne Montero (El Tigre de Sta. Julia, Asesino en serio) como la marimacha simpática.

Y con buenos momentos ingenuos pero simpáticos a fin de cuentas.

A pesar de lo absurdo e ingenuo del filme, cumple su objetivo de entretener y divertir.

Dirigida por: Eric Valette
Con: Edward Burns, Shannyn Sossamon, Ana Claudia Talancon, Ray Wise, Azura Skye
País: Japón, Estados Unidos, Alemania
Año: 2008

Una joven recibe una llamada en su celular de ella misma gritando su propia muerte, teniendo dicha llamada fecha del futuro, al igual que su grupo de amigos.

Ya no es novedoso que se hagan remakes de los éxitos de terror del cine oriental – Desde el éxito de El Aro y La Maldición, hasta las regulares El ojo del mal y Shooter-, y desgraciadamente, estas versiones de Hollywood van disminuyendo su calidad, al tratar de adaptarlas al público adolescente estadounidense, y éste es el caso de Una llamada perdida, que siendo una gran película del impactante Takashi Mike, su versión estadounidense es mala: se va al “gore” y a los efectos que a la trama –sobre todo a los efectismos muy usados en el sonido y en la música, etc.

Los buenos momentos son disminuidos o borrados; la buena idea no se sabe aprovechar, ni tampoco el mismo suspenso que debe tener, etc.

Aunque termina –apenas- aceptable, y de tener a nuestra paisana Talancón –, la cinta queda muy lejos de la versión original japonesa sin duda. Una lástima.