De Rob Bowan
Con Jennifer Garner y Terence Stamp.

Una letal asesina a sueldo decide no matar a una niña y su padre a quienes le habían encargado ejecutar, por lo que se tendrá que enfrentar a una mística y peligrosa organización china, teniendo sorpresas en el proceso.

Siguiendo con la moda de los superheroes de comics de la editora Marvel, le toca ahora el turno a este personaje que ya había aparecido en Daredevil, teniendo ahora su película propia, siendo encarnada esta heroína (o anti heroína, como se quiera ver) por la misma actriz, la bella y talentosa Jennifer Garner, quien es definitivamente buena elección.

Sin embargo, la película no solo no captura la esencia del comic, sino que se aleja de dicho comic, del universo de Daredevil (de donde proviene) y de ser una muy buena película; no se explica bien como sobrevive a su atentado en Daredevil –cosa que todo seguidor del personaje se preguntaba- y ni siquiera tiene la cicatriz en el pecho que debería tener, si es que se pretendía tener continuidad, aunque el conflicto del personaje está bien definido, se redondea mucho en él, haciéndolo chocante.

Los malos tienen poderes mágicos, lo que resta mucha credibilidad –fantasía innecesaria, que el comic no tiene- y quedan muchos cabos sueltos. Como se había dicho, esta no es una buena adaptación, aunque ahora Elektra salga con el traje rojo, ya que es notable que el director –quien había realizado trabajos aceptables como X-Files y El Reinado del Fuego - no comprendió el comic ni la mitología de Marvel ni del creador del personaje, Frank Miller, y más bien se hace una versión “fumada” y chafa de Kill Bill (con todo y sensei).

Aunque por otro lado, el filme, pese a todo lo mencionado, no es del todo decepcionante ya que cumple como película aceptable de acción, gracias a las secuencias de peleas, además de que rescatan el filme también las vueltas de tuerca, las actuaciones de Garner y del ya legendario Terence Stamp, lo que no hace el film del todo decepcionante, por lo menos para un público promedio. Pero eso sí, la cinta pudo haber dado mucho mas y se coloca como una de las peores películas de Marvel y de comics en general (solo es peor Catwoman/ Gatubela).

Marvel debe cuidar más sus producciones, que poco a poco decaen (a excepción de las franquicias de Spiderman Hombre Araña y X-Men ).

Este comic mexicano llega a su número ocho, siendo una revista independiente, prácticamente de distribución underground, cumple siete años. Distribuyéndose solo en convenciones de comics y algunas tiendas y librerías, este comic ha sobrevivido el paso del tiempo y diferentes generaciones de lectores.

El Monito sigue la historia de un garabato que quiere ser famoso pero todo mundo lo odia por estar ten feo, y que nunca se rinde. Su autor, Rubén Armenta, sigue invitando a diferentes historietistas de todo México a participar en cada número, lo que crea esa diversidad de estilos que mejoran el trabajo, de la manera mas divertida posible.

En éste numero el Monito tiene que enfrentarse a “la nada” para evitar que llegue el Apocalipsis de los comics, junto con sus invitados, El Bulbo y El Cerdotado. Lástima que este comic solo aparezca cada nueve meses (aproximadamente) y tenga una muy limitada distribución, ya que es muy divertido. Aunque su autor ha anunciado que el próximo número será “La Muerte del Monito” y que será el último, esperemos que siga habiendo Monito para rato.

De venta en todos los eventos de comics y ferias del libro.
www.el-monito.com

(Si, si, ya sé, que el autor es el mismo wey que trabaja en esta página (o sea, yo), pero de todas maneras lean EL MONITO).

De Trey Parker

El Team America es un grupo militar elite estadounidense, que para detener a una organización terrorista que planea un gran atentado, trata de reclutar a un actor para infiltrarse.

Simplemente deja sin palabras este film que es protagonizado por marionetas –que se basan en la serie de TV sesentera inglesa Los Thunderbirds- debido a que no se había hecho nada así en los últimos treinta años, y menos en cine no infantil (aunque ha habido películas de marionetas en oriente, no constan del gran tamaño y producción de ésta).

Los irreverentes y controversiales creadores de la serie y película South Park, Trey Parker y Matt Stone, realizan esta cinta partiendo del absurdo para criticar, a partir del absurdo, el sistema político estadounidense actual, expansionista y bélico –que todos conocemos.

No hay duda de la crítica política, pero sin embargo, ésta pierde cierta acidez y hasta objetividad, cuando el peso de la trama recae en las relaciones de los personajes siendo la película más un melodrama cómico, y al final el filme ataca más a la izquierda (los actores activistas) que al mismo sistema. Esta bien que se critique a ambos lados, pero acá descuidaron un poco eso. Pero lo que sí se muestra en todo momento, es el cinismo de los gringos, que destruyen por error desde París hasta las pirámides de Egipto, sin la más mínima consecuencia. Además, lo que no se puede negar, es que el humor absurdo y descarnado de Parker y Stone siempre está presente, logrando algunas secuencias tan irreverentes y asquerosas como chistosas y memorables.

A pesar de que no cumple del todo su objetivo, la película sí hace pasar un rato muy divertido.

Cumpliendo ya poco más de dos años en México de aparición mensual continua, la revista WITCH sigue siendo uno de los mejores comics que se publican en el país, y con precio accesible (en comparación a los de VID).

Pese a su éxito, la mayoría de los fans de comics desprecian esta historieta debido a que está principalmente dirigido a niñas –y para reforzar la idea, en cada numero se regala una chucheria para niñas, como parte de su mercadotecnia), pero sin embargo, este es un comic interesante realizado por los italianos Alessandro Barbucci y Barbara Canepa –a quien no les ponen créditos- quienes muestran una curiosa combinación de dibujo japonés (manga), comic europeo y un poco de estilo Disney, (en general, WITCH se puede considerar “euromanga”).

La historia que se cuenta es de cinco niñas a quienes se les otorgan poderes mágicos para proteger el reino místico de Merídian, mientras que siguen su vida normal en la tierra, padeciendo todas las tribulaciones de las preadolescentes. –Evidentemente dicha historia tiene mucha influencia de Sailor Moon y hasta un poco de El Hombre Araña en cuanto a la vida normal de los personajes. Un guión bien construido y equilibrado, que, aunque dirigida principalmente a niñas, puede disfrutarse por cualquier lector, sea o no de comic.

Este comic, hecho en Italia, y distribuido por Disney, es un gran acierto de Editorial Televisa.

Los estudios Sony Pictures han firmado un nuevo contrato con el guionista Alvin Sargent para que escriba el guión de Spider-Man 3, con la opción de que también se encargue del cuarto, según Variety. Sargent ya ha comenzado con el trabajo de la tercera entrega, debido a que el estreno podría ser el 4 de mayo del 2007 (en Estados Unidos).

Sargent consiguió ser el único guionista acreditado en la secuela, aunque también participó en el guión del primer filme, que fue escrito por David Koepp (quien consiguió el único crédito como guionista).

Sargent trabajó en la preparación del guión de Spider-Man gracias a su esposa, Laura Ziskin, que produce las películas de este personaje junto a Avi Arad de Marvel. En la segunda entrega, la historia había sido preparada por Alfred Gough, Miles Millar y Michael Chabon, pero el guión fue finalmente preparado por Sargent.

Por el momento Sony Pictures no ha desvelado ningún detalle sobre el argumento o el villano de Spider Man 3, aunque la historia ya ha sido desarrollada por Sargent, junto al director Sam Raimi, y su hermano, Ivan Raimi.