De Stephen Hillenburg
Animación.

Bob Esponja debe encontrar la corona del rey Neptuno para salvar a su jefe Don Cangrejo, teniendo que salir de su pueblo marino a aguas desconocidas, acompañado de su amigo Patricio.

El canal infantil Nickelodeon no podía dejar pasar la oportunidad de llevar al cine a su popular personaje. Dicho canal - y también productora- se caracteriza por hacer películas de animación que superan por mucho a las series regulares de las cuales están basadas (Rugrats, Tromberrys, Jimmy Neutron, Hey Arnold), pero no es el caso de esta cinta, ya que es en realidad un capítulo alargado de la serie, y como tal, padece de humor forzado y un sin-sentido sin chiste.

A pesar de el mejoramiento de la animación y la producción, y algunas sorpresas (como las secuencias en acción viva y una aparición especial inesperada), la película es predecible y hasta chocante, debido quizá al forzar demasiado el humor. El problema del personaje es que desde su origen imita el estilo del animador John Kikcafuci (Ren y Stimpy), pero sin mucha efectividad, o en todo caso, acertando a veces.

Bob Esponja no es de las películas mas divertidas de animación, aunque es en un término general, aceptable.

Después de casi dos décadas de retraso, por fin se publica el crossover de La Liga de la Justicia y Avengers (los vengadores), a cargo del afamado escritor Kurt Busiek y el excelente y legendario dibujante George Perez, quien originalmente iba a realizar el proyecto en los años ochentas. Perez fue el gran acierto para llevar a cabo esta empresa, ya que no en balde se ha colocado como una de las leyendas del cómic no solo de superhéroes, si no del cómic mundial, por realizar clásicos como Crisis de las tierras infinitas y además, aportarle madurez al tema de los super héroes tanto como dibujante y escritor.

Ademas de ser estupendo dibujante, en todo el sentido de la palabra, Perez se especializa por lograr ilustrar grandes conglomeraciones de personajes sin saturación. Por otra parte, Busiek, es uno de los guionistas que ha dado nuevos bríos al cómic de superhéroes contemporáneo, y que se demuestra con MARVELS, Astro City (ambas colecciones ilustradas por el famoso pintor e historietista Alex Ross) y la mejor época de Avengers (que hizo con el mismo Perez). La especialidad de Busiek, es resucitar personajes ya olvidados tanto de las editoriales Marvel y DC, debido a su gran memoria, que desarrolló en sus comienzos como editor.

Ahora bien, esta mancuerna realiza el difícil encuentro entre los grupos campeones de las editoriales en permanente competencia Marvel y DC. La realización es, como se esperaba, impresionante y no deja de sorprender cada página con la composición y la narrativa, excelsamente ilustradas, presentando personajes y situaciones ya olvidadas. Teniendo como pretexto la trama, en donde un villano llamado Krona destruye universos buscando el origen de la creación, se topa con los dos universos y sus respectivos héroes lo enfrentan, no sin antes luchando entre ellos (para variar), y haciendo un gran recorrido por su historia. Esto último es el verdadero interés de esta novela gráfica: hacer una revisión, análisis y resumen de la historia de los cómics de superhéroes, resaltando la esencia de DC (un mundo ideal) y de Marvel (un mundo obscuro) También es un gran homenaje a los personajes (que sin duda Perez y Busiek aman) y a sus autores (Jack Kirby, Stan Lee, Jerry Siegel y Joe Shuster, Bob Kane, Roy Thomas, y muchos mas de los creadores de esta mitología contemporánea).

Como se había mencionado, la serie es excelente, pero desgraciadamente, no hizo gran ruido en E. U. ¿por qué? Probablemente por que a las nuevas generaciones solo les interesa el manga y sus derivados, y claro, por su nulo conocimiento de la historia de sus cómics, y esto es una lástima, ya que esta serie es muy superior MARVEL VS. DC, el anterior encuentro grande entre estas editoriales.

Por otro lado, lo único que se encuentra como reprochable es que a pesar de el buen ritmo, el final carece un poco de el, y que a muchos lectores le molestará la ausencia casi total de los X-MEN, que aunque no tenían razón de estar aquí, su popularidad es tal que muchos lectores promedio no aceptarán su ausencia.

En fin; un gran cómic, que no debe faltar en ninguna colección seria -especialmente para los fans treintañeros que crecimos...(¡ejem!) crecieron con los comics de Superman Batman, Mujer Maravilla,, Vengadores, Hombre Araña, y todos los derivados que llegamos a leer en México por mas de treinta años.

Fantasía / Animación
Vampire Hunter D: Bloodlust. Japón / Hong Kong. 2000. Dirección: Kawajiri Yoshiaki. Guión: Yoshiaki Kawajiri y Hideyuki Kikuchi. Música: Marco D'Ambrosio. Voces: Andrew Philpot, John Rafter Lee, Wendee Lee, Julia DeMita, Michael McShane, John Di Maggio, Alex Fernández, Dwight Schultz

"Vampire Hunter D: Bloodlust" es un anime de gran repercusión que logrado traspasar de la pequeña pantalla con aspecto de serie u OVA a largometraje sin perder su carisma y manteniendo el estilo de personajes alargados y oscuros que caracterizan su mundo.

"Las mesas giradas, los secretos revelados, y los cazadores ahora son cazados. Este es Vampire Hunter D y no es todo lo que parece...".

D, nacido de un vampiro y una humana, busca y caza a todas las criaturas de la noche, en un mundo nacido del holocausto nuclear donde la raza humana no ha tenido demasiadas posibilidades de sobrevivir, y más cuando los vampiros son los nuevos señores de la Tierra (y eso que la guerra atómica fue 10.000 años antes) y los hombres y las mujeres deben obedecerles como esclavos que son, así que cuando les llega la muerte no les parece algo tan horrible... pero como a toda civilización les ha llegado la decadencia y hay ahora cazavampiros, como D que acaban con ellos. No todo el mundo sabe de su naturaleza medio humana medio vampira.

"Vampire Hunter D: Bloodlust" es un anime de gran repercusión que logrado traspasar de la pequeña pantalla con aspecto de serie u OVA a largometraje sin perder su carisma y manteniendo el estilo de personajes alargados y oscuros que caracterizan su mundo.

De Brad Bird
Voces de Victor Trujillo, Consuelo Duvall y Dario T. Pie.
Animación 3D

El héroe superpoderoso Mr. Increíble, después de un glorioso pasado, se encuentra retirado y casado con familia. Pero acontecimientos extraños lo hacen regresar a la acción, pero lo que no sabe es que su también superpoderosa familia lo seguirá.

El excelente estudio Pixar, ahora presenta esta historia de superhéroes, con la calidad e ingenio que lo caracterizan. Cabe mencionar que este trabajo tiene un “sabor” ligeramente diferente al resto de las anteriores obras del estudio (Toy Story 1 y 2, Bichos, Monsters inc., Buscando a Nemo), debido a que la historia parece realmente en acción viva, además de la técnica, por la historia, que se acerca mas al drama, y porque sus personajes paradójicamente resultan mas humanos, que los de la mayoría de las películas.

Esto debido a que el director (y escritor) fue Brad Bird; director de capítulos de Los Simpson (lo que explica su extremo cuidado argumental) y del film El Gigante de Hierro (lo que explica su gran conocimiento –y pasión- de la ciencia ficción retro). Impecable por donde quiera que se le vea.

El único problema del film es el doblaje al español (no hablamos de las voces originales, ya que aquí en México se ha malacostumbrado al público a ignorarlas), que aunque tiene buenos aciertos, como poner a Víctor Trujillo quien si es actor de doblaje- como Mr. Increible, también tiene el error de incluir a Omar Chaparro, que esta exclusivamente por popularidad, ya que no es actor, y a Consuelo Duvall como Elastic Girl.

Ella no hace actuación de doblaje mal, pero el problema es que tiene un timbre de voz muy característico e identificable, del cual están saturados los medios (sus programas con Derbez, sus comerciales, su anterior trabajo en Vacas Vaqueras, etc). Aunque de ahí en fuera, el resto del elenco esta aceptable, como Martín Hernandez, Fernanda Tapia y Dario T. Pie, que pese a exagerar un poco hablando como su personaje La Roña, trabaja bien.

Como sea, y en resumen, Los Increíbles es una película, simplemente excelente.

El director de las dos primeras entregas de Harry Potter, Chris Columbus, dirigirá y producirá el nuevo proyecto de Universal Pictures, Sub-Mariner, una adaptación de una obra de Marvel, según Variety.

El guión del filme ha sido escrito por David Self (Camino a la perdición), quien también será el productor ejecutivo de la cinta. Aun se desconoce quienes interpretarán a los personajes de esta historia, que refleja los comienzos de los populares comics hace varias décadas.

Sub-Mariner está basada en el primer superhéroe de Marvel Comics, el Príncipe Namor, un hombre mitad anfibio del reino de Atlantis.

Un ser rebelde, que ha estado tanto a favor del humano como en su contra, cuando la humanidad contaminaba las aguas de su reino.